一、宫崎骏会音乐吗？

宫崎骏不会音乐，他不是歌手、音乐家，所以是不会音乐的。

宫崎骏1941年1月5日出生，毕业于日本东京学习院大学政治经济部，日本动画师、漫画家及动画导演，日本吉卜力工作室核心人物之一，现任吉卜力工作室董事、德间纪念动画文化财团理事长、三鹰市立动画美术馆馆长。

二、宫崎骏音乐治愈系文案？

宫崎骏的作品以其精美的画面、动人的故事和美妙的音乐而广受喜爱。以下是一些建议的宫崎骏音乐治愈系文案，希望能让您感受到音乐带来的治愈力量：

1. 让心灵的翅膀在宫崎骏的音乐世界中自由飞翔，寻找那份宁静与温柔。

2. 沉浸在宫崎骏的音乐旋律中，感受那一份久违的纯真与美好。

3. 在宫崎骏的音乐世界里，总有一首歌能触动你的心弦，让你找到内心的宁静。

4. 那些温柔的旋律，如同宫崎骏笔下的童话世界，治愈着我们心中的伤痕。

5. 宫崎骏的音乐，如同阳光洒进心房，驱散阴霾，唤醒我们心中沉睡的梦想。

6. 在宫崎骏的音乐旋律中，感受自然、生命和爱的力量，让心灵得到治愈与升华。

7. 让宫崎骏的音乐陪伴你走过人生的起起落落，始终相信美好的事情即将发生。

8. 在宫崎骏的音乐世界里，找到那份专属于你的宁静与温暖，让生活变得更加美好。

9. 聆听宫崎骏的音乐，如同翻阅一本美好的故事书，让我们的心灵沐浴在爱与希望的阳光下。

10. 跟随宫崎骏的音乐旋律，寻找那失落已久的梦想，让心灵重获自由与勇气。

希望这些建议的文案能带给您宫崎骏音乐带来的治愈与温暖。在音乐中感受美好，让心灵得到滋养与治愈。

三、宫崎骏音乐谁写的？

久石让写的

主要艺术作品

久石让-《奔放的音符》(Freedom)动画配乐与广告曲精选 2005年02月04日

久石让 -《欢迎来到东莫村》(Welcome To DongMakGol)（OST） 2005年

久石让 -《Piano Stories II - The Wind of Life》 1996年

久石让-《Symphonic Best Selection》 1992年9月

久石让 -《α BET CITY》 1985年

久石让-《Hope Nagano Paralympics 1998 Tribute》 （收录1998年长野残疾人冬季奥运会所用的曲目）

四、宫崎骏的音乐有哪些？

其实列，宫崎骏动漫里的音乐大多数属于久石让制作的。

《天空之城》（《天空之城》），作为世界名曲之一，无论是哪个版本的总能让人一丝丝的感动。《one summer`s day》（《千与千寻》），变化莫测的旋律，轻盈、宏伟、流淌 《菊次郎的夏天》（《菊次郎的夏天》），这首歌一听你就会有种熟悉的感觉，湖南卫视经常用这首歌，也是久石让比较经典的曲目。《アシタカせっき》（《幽灵公主》），一部宏伟大气轩昂的交响乐。《Silent Love》（《那年夏天，宁静的海》），欢悦中透着伤感的，每一次听都会有心灵的交织 《荒れた庭》（《借东西的小人阿莉埃蒂》），歌手的声音听着很舒服。《Arrietty’s Song》（《借东西的小人阿莉埃蒂》），里面有一段歌词很好：头发轻飘了风之中，草与花此刻都太动容 《崖の上のポニョ》（《悬崖上的金鱼公主》），超可爱的声音，在台湾香港都很出名。《节子と清太 メインタイトル 》（《萤火虫之墓》），窗外的萤火虫、天边雷声、雨点飘落。《アドリア海の青い空》（《红猪）》，引来无数活跃与遐想。《家乡的路》（《侧耳倾听》），行走乡间的感觉 每个人心中的好歌都不一样，你还是把每张专辑都去听听，这样你会有更多的感触。最后在为你推荐上一首日本动漫《夏日大作战》里的《栄の活跃》（松本晃彦），希望你喜欢。

五、宫崎骏动漫音乐天空之城？

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本作曲家久石让（Joe Hisaishi）为宫崎骏（Hayao Miyazaki）的动画电影《天空之城》创作的主题曲。这首歌曲被誉为宫崎骏动漫音乐的经典之作，由宫崎骏亲自作词，久石让作曲。歌曲描绘了一个充满奇幻和梦想的天空之城，激励人们追求梦想和勇气。

《天空之城》主题曲以其优美旋律和感人歌词而深受人们喜爱，被改编成多种版本，广泛运用在各种场合。歌曲既适合管弦乐团演奏，也可以用钢琴、吉他等乐器演奏。久石让的其他著名作品还包括《千与千寻》（千と千寻の神隠し）、《哈尔的移动城堡》（ハウルの动く城）等宫崎骏动画电影的配乐。

六、宫崎骏电影天空之城原曲音乐？

《天空之城》电影原声带发行于1986年，专辑中共包括“从天而降的少女”、“月光下的云海”、“伴随着你”等14首曲目。

专辑曲目

1.空中降临的少女（空から降ってきた少女）

2.铁道车溪谷的早朝（スラッグ溪谷の朝）

3.痛快的打斗（～追踪）（愉快なケンカ(～追迹)）

4.肯德亚家乡的回忆（ゴンドアの思い出）

5.失落的巴斯（失意のパズー）

6.机器人兵（复活～救出）（ロボット兵(复活～救出)）

7.合唱：伴随着你（合唱：君をのせて）作词：宫崎骏 演唱：杉并儿童合唱团

8.希达的决心（シータの决意）

9.在虎蛾号中（タイガーモス号にて）

10.毁灭前的征兆（破灭への予兆）

11.月光下的云海（月光の云海）

12.天空之城拉普达（天空の城ラピュタ）

13.拉普达的崩坏（ラピュタの崩壊） 演唱：杉并儿童合唱团

14.伴随着你（君をのせて）作词：宫崎骏 演唱：井上杏美

全曲作曲‧编曲：久石让

七、音乐家宫崎骏是哪个？

宫崎骏，1941年1月5日出生于日本东京都文京区，日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。

1963年进入东映动画公司，从事动画师工作。1971年加入手冢治虫成立的“虫Production动画部”。1974年加入Zuiyou映像与高田勋、小田部羊一共同创作《阿尔卑斯山的少女》。1979年转入东京电影新社创作了自己首部电影《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》。1982年开始独立创作漫画，在《Animage》上连载漫画《风之谷》，该作品获得第23届日本漫画家协会赏。1984年执导《风之谷》，该片获得罗马奇幻电影节最佳动画短片奖等4项大奖。

1985年与高田勋、铃木敏夫共同创立吉卜力工作室。1986年执导《天空之城》，该片获得第41回每日电影奖大藤信郎赏等6项大奖。1988年执导《龙猫》，该片荣获第13回报知电影奖最佳导演奖等24项大奖。1997年执导《幽灵公主》，该片荣获第21届日本电影学院奖最佳影片奖等27项大奖。2001年执导《千与千寻》，该片荣获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖、第52届柏林国际电影节金熊奖等9项大奖。2004年执导《哈尔的移动城堡》，该片荣获第9届好莱坞电影奖最佳动画片奖等8项大奖。

2013年执导《起风了》该片荣获第37届日本电影学院奖最优秀动画作品奖等8项大奖，也是其最后长篇作品。2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。2020年12月30日，担任企划的长篇动画《阿雅与魔女》定档在日本NHK综合台播出。

基本资料

中文名：宫崎骏

外文名：Miyazaki Hayao、みやざきはやお

别名：秋津三朗（あきつさぶろう）、照树务（てれこむ）

国籍：日本

民族：大和民族

出生地：日本东京

出生日期：1941年1月5日

性别：男

血型：O型

生肖：蛇

星座：魔羯座

身高：164cm

职业：动画导演、编剧作家

毕业院校：日本东京学习院大学

代表作品：千与千寻、天空之城、幽灵公主、风之谷、龙猫、侧耳倾听、起风了、哈尔的移动城堡、红猪

主要成就：第52届柏林国际电影节金熊奖、第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖、第62届威尼斯国际电影节荣誉金狮奖、第25届日本电影学院奖会长功劳奖、第87届奥斯卡金像奖终身成就奖、第13届日本电影学院奖特别大奖、第37届日本电影学院奖最佳动画电影奖、第65届威尼斯国际电影节未来电影数字奖-特别提及、1994年日本漫画家协会奖、2012年度日本“文化功劳者”称号、创立吉卜力工作室

演艺经历

1963年4月，宫崎骏进入东映动画公司，从事动画师的工作。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》（制作人为白川大作）。因为二战后文艺界充满民主气息，宫崎因此崭露头角。被社内的老前辈大冢康生发现，升职为主要制作人，并担任了东映动画的工会书记长；同年，参与了东映首部动画电视剧《狼少年肯》的动画制作。

1965年，工会开始一起制作动画长片《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢康生为作画监督，当时尚为新人的高田勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了很大作用，大家为他发明了一个职位：场面设计。

1967年1月，《太阳王子霍尔斯的大冒险》继续制作。

1968年7月，《太阳王子霍尔斯的大冒险》正式放映；同年，参与《穿长靴的猫》的动画制作，担任原画或场面设计的职务。

1969年，他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》，这是后来《风之谷》的一点原型。

1971年，宫崎骏在完成《阿里巴巴和四十大盗》后离开东映动画公司，与高田勋、小田部羊一一起从跳槽到大冢康生所在的虫Production动画；同年，与高田勋、小田部羊一一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》第一季的制作。截止至2015年《鲁邦三世》几乎每年都有TVspecial或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高田勋和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。

1972年，导演高田勋、作画监督小田部羊一和宫崎骏的组合创作了大量作品，值得一提的是《熊猫家族》。

1974年，宫崎骏与高田勋、小田部羊一一起转到Zuiyou映像，三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品。宫崎骏的职务是设计和画面构成。

1975年，宫崎骏仍担任设计和画面构成的工作与高田勋、小田部羊一共同合作了《寻母三千里》及《红发少女安妮》（1979年上映）。

1977年，宫崎骏首次担任监督，成为动画长片《未来少年柯南》的监督。

1979年，宫崎骏作为制作人，为了制作自己的第一部电影作品剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京电影新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》有着和后来吉卜力工作室作品相当的质量和魅力。

1980年，宫崎骏就在东京电影新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列（作为监督和编剧创作了145集“死之翼信天翁”和最终的155集“再见，可爱的鲁邦”）。在此期间，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划，却没有被采用。

1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫对宫崎骏进行访问。并在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画，剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划。

1982年，宫崎骏开始在《Animage》上面连载其漫画。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京电影新社为新作做准备。

1983年，宫崎骏将从创作《太阳王子》就一起合作的高田勋、铃木敏夫等人集合起来，开始首次执导电影动画《风之谷》。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。

1985年，在德间书店的投资下，宫崎骏联合高田勋共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。宫崎在此期间同时担任《修那之旅》绘本的监督工作。

1986年，宫崎骏执导动画电影《天空之城》开始制作，漫画《风之谷》休刊。

1988年，宫崎执导的动画电影《龙猫》放映。后吉卜力工作室将工作室logo以该片中的登场角色龙猫来设计。

1989年，宫崎骏完成了《风之谷》动画后，阅读了高桥千鹤的少女漫画《混凝土的坡道上》，他于是联想到了改编少女漫画成为动画的可能性。同年宫崎骏首次挑战少女成长题材的动画电影《魔女宅急便》公映。

1992年，宫崎骏执导的动画电影《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的他在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。

1993年，由近藤喜文执导，宫崎骏担纲脚本、分镜、编剧及制作人的动画电影《侧耳倾听》开始制作，影片于1995年上映。

1994年，宫崎骏连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。

1997年，宫崎骏执导动画电影《幽灵公主》。由于该片场面宏大，制作精美，加上宫崎导演隐退2年后复出的号召，还有前所未有的广告宣传，使得该片以193亿的票房成绩，获得1997年日本电影票房冠军。

2001年，蛰伏了4年的宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》上映；同年，该片再次拿下日本电影总票房第一。该片得到奥斯卡金像奖最佳动画长片、威尼斯电影节金狮奖、柏林电影节金熊奖等国际电影奖项，宫崎骏再次打算退隐。

2002年，动画电影《猫的报恩》上映。

2004年，宫崎骏执导的动画电影《哈尔的移动城堡》上映，票房接近《幽灵公主》；4月，吉卜力工作室脱离德间书店，成为独立公司，宫崎骏与史提芬·艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。

2008年，宫崎骏执导的动画电影《悬崖上的金鱼姬》上映。故事围绕一个5岁的男孩宗介与想要成为人类的金鱼公主“波妞”的感情故事，使得他在动画界再一次得到了肯定和承认。

2009年，宫崎骏开始了半退隐的生活，只为了纪念《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》出了一部动画电影《鲁邦三世特别公映版》。

2010年，宫崎骏开始执着于幕后工作，为吉卜力工作室培养年轻导演做基础，先后推出了短片《酵母君与鸡蛋公主》和两部动画电影《借东西的小人阿莉埃蒂》《竹取物语》。

2011年，吉卜力工作室企划了十多年的动画电影《虞美人盛开的山坡》终于得以搬上银幕，宫崎骏担任编剧和制作人。

2014年11月8日，宫崎骏获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。

2015年7月13日，“吉卜力工作室”证实宫崎骏在制作短篇动画《毛毛虫波萝》。《毛毛虫波萝》与宫崎骏以往的作品不同，全面使用了CG（电脑绘图）技术。

2017年2月27日，在NHK特别节目《永不结束之人宫崎骏》中，宫崎骏透露其长篇动画新作已在创作中，将于2019年公开。

2018年10月23日，宫崎骏被洛杉矶影评人协会评选为2018年的终身成就奖获得者。

2020年6月3日，日本NHK电视台宣布，吉卜力工作室的新长篇动画作品《阿雅与魔女》将于冬季在NHK电视台播出。该作品由宫崎骏负责企划；9月11日，美国奥斯卡博物馆宣布，其首次临时展览将是对奥斯卡获奖导演、日本动画大师宫崎骏的作品回顾。该展览将在博物馆的两处画廊展出，并将于2021年4月30日首次对公众亮相；12月30日，担任企划的长篇动画《阿雅与魔女》定档在日本NHK综合台播出。

2021年，执导剧场版动画《你想活出怎样的人生》。

主要作品

热门歌曲：

1.Talk About Our Old Days

2.幸福的味道

3.风之丘（片段）

荣誉记录

个人奖项

2020 日本第38届川喜多奖川喜多奖（获奖）

2018 洛杉矶影评人协会终身成就奖（获奖）

2012 2012年度 日本“文化功劳者”称号（获奖）

2005 国际交流基金奖（获奖）

2004 第16届 萨格勒布国际动画片盛会-功劳奖（获奖）

2004 Sitges国际电影节-特别审查员奖（获奖）

2003 埼玉县民荣誉奖（获奖）

2002 朝日奖（获奖）

2002 法国国家功劳奖（获奖）

2002 巴黎市勋章（获奖）

2002 BusinessWeek-StarofAsia-发明家部门（获奖）

2000 第3届 司马辽太郎奖（获奖）

1998 生涯功劳奖（获奖）

1998 山路文子文化奖（获奖）

1998 淀川长治奖（获奖）

1994 日本漫画家协会奖（获奖）

1990 东京都民文化荣誉章（获奖）

报知电影奖

2001 第26届最佳导演奖 千与千寻（获奖）

1988 第13届最佳导演奖 龙猫（获奖）

日本全国电影协会奖

1990 最佳日本电影导演奖 魔女宅急便（获奖）

1988 最佳导演奖 龙猫（获奖）

日本电影旬报奖

1990 日本电影导演奖 魔女宅急便（获奖）

1988 日本电影导演奖 龙猫（获奖）

日刊体育电影奖

1997 第10届日刊体育电影大奖最佳导演奖 幽灵公主（获奖）

日本全国兴业环境卫生同业组合连合会卖座奖

1993 第9届最佳导演奖 红猪（获奖）

日本工业健康行业协会映画奖

1994 第12届货币making导演奖 百变狸猫（获奖）

高崎电影节

1998 第12届最佳导演奖 幽灵公主（获奖）

意大利电影新闻记者协会银丝带奖

2006 最佳外国导演 哈尔的移动城堡（提名）

星云奖

2007 最佳改编剧本 哈尔的移动城堡（获奖）

东京动画大赏

2009 第8届最佳导演奖 悬崖上的金鱼公主（获奖）

2009 第8届最佳创作奖 悬崖上的金鱼公主（获奖）

奥斯卡金像奖

2015 第87届奥斯卡金像奖荣誉奖（获奖）

2014 第86届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖 起风了（提名）

2006 第78届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖 哈尔的移动城堡（提名）

2003 第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖 千与千寻（获奖）

威尼斯国际电影节

2013 第70届威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖 起风了（提名）

2008 第65届威尼斯国际电影节未来电影数字奖 悬崖上的金鱼姬（获奖）

2008 第65届威尼斯国际电影节米摩.罗台拉基金奖 悬崖上的金鱼姬（获奖）

2008 第65届威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖 悬崖上的金鱼姬（提名）

2005 第62届威尼斯国际电影节终身成就金狮奖（获奖）

2004 第61届威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖 哈尔的移动城堡（提名）

柏林国际电影节

2002 第52届柏林国际电影节主竞赛单元金熊奖 千与千寻（提名）

香港电影金像奖

2010 第29届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖 悬崖上的金鱼姬（提名）

2006 第25届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖 哈尔的移动城堡（提名）

2002 第21届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖 千与千寻（获奖）

欧洲电影奖

2002 第15届欧洲电影奖环球银幕奖 千与千寻（提名）

英国电影学院奖

2004 第57届英国电影学院奖电影奖最佳非英语片奖 千与千寻（提名）

日本电影学院奖

2014 第37届日本电影学院奖最佳动画电影奖 起风了（获奖）

2009 第32届日本电影学院奖最佳动画电影奖 悬崖上的金鱼姬（获奖）

2002 第25届日本电影学院奖最佳影片奖 千与千寻（获奖）

2002 第25届日本电影学院奖会长功劳奖（获奖）

1998 第21届日本电影学院奖最佳影片奖 幽灵公主（获奖）

1990 第13届日本电影学院奖话题奖最具话题影片奖 魔女宅急便（获奖）

1990 第13届日本电影学院奖特别奖 魔女宅急便（获奖）

亚洲电影大奖

2009 第3届亚洲电影大奖最佳电影奖 悬崖上的金鱼姬（提名）

2009 第3届亚洲电影大奖最佳导演奖 悬崖上的金鱼姬（提名）

法国电影凯撒奖

2003 第28届法国电影凯撒奖最佳外国电影 千与千寻（提名）

安妮奖

2014 第41届安妮奖最佳动画电影编剧 起风了（获奖）

2013 第40届安妮奖最佳动画电影编剧 虞美人盛开的山坡（提名）

2010 第37届安妮奖最佳动画电影导演 悬崖上的金鱼姬（提名）

2006 第33届安妮奖最佳动画电影编剧 哈尔的移动城堡（提名）

2006 第33届安妮奖最佳动画电影导演 哈尔的移动城堡（提名）

2003 第30届安妮奖最佳动画电影编剧 千与千寻（获奖）

2003 第30届安妮奖最佳动画电影导演 千与千寻（获奖）

2000 第28届安妮奖杰出个人成就奖动画电影导演 幽灵公主（提名）

1998 第26届安妮奖温瑟·麦凯奖（获奖）

土星奖

2003 第29届土星奖最佳编剧 千与千寻（提名）

八、宫崎骏 寻找栖所 音乐

宫崎骏：寻找栖所中的音乐

宫崎骏是世界著名的日本动画导演和制作人，他以执着细腻的艺术表现风格而闻名于世，作品中常常融入了令人流连忘返的音乐。在宫崎骏的电影中，音乐不仅是背景音，更是一种魂魄，一种情感的延伸。

寻找栖所

宫崎骏的每一部作品都展现了对自然与人文的深深关怀。他热爱大自然，善于观察自然界中微妙的变化，并将其转化为影片中令人动容的画面。而在这个不断寻找栖所的过程中，宫崎骏经常借助音乐来表达他对大自然的敬意。

例如，在《天空之城》中，古典音乐巨匠久石让的配乐将观众带入了一个神奇的城市上空。音乐与画面完美融合，传递出人与自然和谐相处的美好愿望。在《千与千寻的神隐》中，久石让的作曲搭配上精彩纷呈的画面，让观众仿佛置身于超凡脱俗的神秘世界中，既梦幻又唯美。

不同音乐风格在宫崎骏的电影中都得到了充分的运用。从古典音乐到民谣，从宏大的交响乐到简单动听的旋律，宫崎骏对音乐的选择总能将电影的氛围和主题展现得淋漓尽致。

音乐的力量

宫崎骏深信音乐的力量能够触动人的内心，给予观众更多的情感共鸣。他善于运用音乐来表达人物的内心世界，激发观众对情感的思考。音乐在宫崎骏的电影中担任着引导情绪、增强氛围的重要角色。

在宫崎骏的作品中，经常能听到钢琴、小提琴、口琴等乐器的声音。这些乐器的音色纯净、晶莹剔透，能够在瞬间温暖观众的心灵。宫崎骏特别注重音乐与画面的协调，他相信只有音乐与画面的完美结合，才能引发出最大的共鸣。

音乐的旋律

宫崎骏作品中的音乐旋律多样而优美，代表着不同角色和情节的独特氛围。音乐旋律像是影片的灵魂，让观众更加深入地感受到故事的内涵。

《龙猫》中的主题曲“我的邻居龙猫”温暖而轻快，给人以舒适和愉悦的感觉，仿佛与自然和谐共处。而《幽灵公主》中的音乐则热情奔放，充满力量感，象征着女主角桑的坚韧与勇敢。

每一部宫崎骏的电影都有着独特的音乐风格，这也是他作品的魅力所在。音乐让电影更加生动，更加感人，更加难以忘怀。

音乐的启示

宫崎骏的作品不仅仅是一部部优秀的动画电影，更是一种艺术的表达和思想的传递。通过他的作品，我们可以获得很多关于生活、自然、人性的启示。

宫崎骏告诉我们要珍惜自然，要与自然和谐相处。他在电影中描绘了美丽的自然风景，让我们感受到自然的壮丽和神奇。他也提醒我们要保护环境，保护我们共同的家园。

同时，宫崎骏的作品也传递了对人性的思考。他关注人与人之间的情感纽带，探索人性的善恶、欲望与奋斗。他的作品给予了人们追求善良、勇敢、真理的力量。

总之，宫崎骏在寻找栖所的旅程中不断追求艺术的完美，并将音乐作为他作品的重要组成部分。音乐在宫崎骏的电影中扮演着至关重要的角色，它能够唤起观众内心深处的情感，让我们对于生活、自然和人性有更深层次的思考。宫崎骏的作品就像一首首动人的乐曲，永远荡漾在我们的心中。

九、宫崎骏经典音乐

宫崎骏经典音乐的独特魅力

宫崎骏是世界著名的日本动画导演和制片人，他的作品深受全球观众的喜爱。除了精彩的故事情节和精美的画面，宫崎骏的电影中的音乐也是其成功的重要因素之一。宫崎骏经典音乐以其独特的魅力深深打动着人们的心灵。

宫崎骏的电影音乐通常由日本作曲家久石让操刀，两位艺术家的合作为观众带来了一系列经典和感人的旋律。久石让的音乐创作栩栩如生地表达出宫崎骏作品中深邃的情感，无论是欢快的冒险旋律还是动人的悲伤主题，都令人难以忘怀。

音乐的奇妙融合

宫崎骏经典音乐的魅力在于它与电影的完美融合。音乐伴随着画面的变化，为故事情节增添了情感的渲染和戏剧性的张力。久石让的音乐创作不仅仅是简单地配乐，更是与电影相互呼应、相互交融的艺术表达。

宫崎骏的电影往往包含着许多主题，如自然界的美丽、人与自然的关系、成长与变化等等。久石让恰到好处地使用了各种乐器和音效，为这些主题赋予了个性化的音乐表达。他的音乐中常常出现的笛子和钢琴声，带给观众一种既熟悉又新奇的感觉。

音乐的情感共鸣

宫崎骏经典音乐的另一个魅力在于其能够触动观众的情感。音乐是一种无需语言即可直达人心的表达方式，它能够传递出深厚的情感和复杂的思想。久石让的音乐创作巧妙地捕捉到了宫崎骏电影中的情感要素，使观众在听到音乐时产生强烈的共鸣。

在《千与千寻》这部宫崎骏的经典作品中，音乐为故事的展开提供了强大的支持。久石让的配乐引人入胜，使观众能够更加深入地感受到主人公千寻的成长与冒险之旅。每当听到那熟悉的旋律，人们就仿佛回到了电影的世界，与角色一同经历各种情感起伏。

音乐的艺术价值

宫崎骏经典音乐的艺术价值在于它们不仅仅是为了电影而存在，更是独立的艺术作品。久石让的音乐作品以其独特的风格和才华赢得了广泛的赞誉，许多人将其视为经典音乐的代表之一。

除了电影原声带，久石让的音乐还经常在音乐会和演出中演奏，吸引了无数观众的关注。他的音乐在很大程度上超越了电影本身，成为了人们心目中的音乐经典。

结语

宫崎骏经典音乐在世界范围内都享有盛誉，它们不仅仅是一部电影的配乐，更是一种能够触动人心的艺术创作。久石让的独特音乐风格与宫崎骏的电影完美融合，为观众创造了一个迷人的音乐世界。无论是欣赏电影还是独立聆听音乐，宫崎骏经典音乐都能带给人们前所未有的情感体验。

十、宫崎骏音乐会本人来吗？

宫崎骏本人是现在是不可能来了，年纪太大了。最后一次应该是2015年他已经来过音乐会了，16年以后就不会来中国了。

以前的话宫崎骏大概3、4年来一次心血管，之前是08年，12年，15年。不过就算来了，能看清楚的座位的票价也在2000左右，见一次真是不容易