一、小品怎么表演？

我在剧社时，告诉导演要做到的

1.先于演员遵守排练房纪律。

按时到场、剧本随身、及时笔记、认真总结……这些是一个剧组能不能出戏的前提吧，在学校里做戏，导演不把自己的剧组带起来，谁来带？有情绪、有意见排练前都说清楚，对此导演和统筹要默契，能换的提前换，排一半跑掉那不是人干的事。不思考角色，不练台词，只知道哗众取宠的也趁早滚蛋。

2.先于演员熟悉剧本，提出对角色的定位，对每段台词的要求。

又不是过家家，自演自乐。演小品还要抠词呢，包袱能不能抖得响，可能就靠在一秒钟、一个字上起了作用，更何况跟观众席隔着演话剧。都在说专业精神，说白了就是永不厌倦、永不满足的态度。导演可以说不好词，但绝不能对词没感觉，不然你让演员怎么办？比起人家那笑一下该露几颗牙都要琢磨的相比，广播剧社做戏对导演和演员已经够宽容了。

3.先于演员散发魅力

导演不能把所有协调工作交给统筹，毕竟这是做戏，剧组对导演的关注程度客观存在着。人家那些前台的、后台的，就凭你一句“其实后台工作更接近戏剧的本质”，便心甘情愿地当苦力？不自欺欺人的讲，如今剧社里的孩子对舞台的憧憬是远大于对戏剧的热爱的。导演除了要知道这台戏哪里是前奏，哪里是对比，哪里是落差，哪里是呼应，哪里是高潮，还必须想办法让其他职员们也能和演员一起high起来，至少让人家也有参与感才是真的。演员可以偏安一隅暗爽，导演绝不能入戏就不出来了。

4.先于演员想象出演出效果，先于演员发现表演上的问题

这个不用解释，做不到这点，要你干吗？

5.先于演员预想到如何维护一部戏的整体性

理由同4

再看看这个吧，很有用《校园话剧导演手册》

二、如何表演好哑剧小品？

多体会，面对镜子多练习，先要自己明白演出的表情代表什么养的情感，再燃同学，父母来感受，让他们多提意见。哑剧么就是要脸部表情和肢体融合，尽量夸张点，才能效果好……

三、即兴表演技巧，小品？

即兴表演就是没有剧本，没有事先构思。在其过程中，创作和表演同时进行。即兴表演往往更能体现一个演员的各方面素质和能力，在艺考中经常会考到小品即兴表演，如果有兴趣可以了解一下艺考即兴表演注意事项。

四、适合医院表演的小品？

以下是一个关于两个男医生和一个女护士的小品剧本：

（场景：医院诊室）

男医生1：（拿着病历）这位患者的病情还需要进一步观察，我们需要进行一些检查。

女护士：好的，我来帮忙安排。

男医生2：（走进诊室）嘿，你们在忙什么？

男医生1：这位患者的病情需要进一步观察，我们要进行一些检查。

女护士：没错，我正准备去安排。

男医生2：等等，我有个主意！我们可以玩个小游戏来缓解紧张的气氛。

男医生1：什么游戏？

男医生2：我们可以玩个猜谜语的游戏，看谁先猜出来。

女护士：好啊，那你们先出个谜语吧。

男医生1：好，我来出一个。什么东西每天都在变化，但从来不会长大？

男医生2：（思考片刻）时间！

女护士：哈哈，你们都太聪明了。

男医生1：现在轮到你出一个谜语了。

女护士：好吧，我来想一个。什么东西可以一瞬间让人笑逐颜开，也可以一瞬间让人泪流满面？

男医生2：（思考片刻）镜子！

男医生1：哈哈，这个太有趣了。

女护士：看来我们不仅是医疗团队，还是谜语高手呢。

男医生2：是啊，工作之余也要放松一下嘛。

（他们一起笑着离开诊室，继续工作）

这只是一个简单的小品剧本，希望能给您带来一些欢乐。如果您有其他需求或问题，我会尽力为您解答。

五、如何表演好小品？

常有朋友谈起如何演好小品的话题，我谈谈我的看法。

我个人认为以下几点是演好一个小品的关键。

1对小品结构的熟悉

也就是说这个小品的每个参演者都应该知道这个小品到底是说什么，有哪几件事情，哪个先，哪个后，哪个最应该夸张。。。

2具体的重要台词的记忆

这个东西是一定要背的，因为有很多时候，重要的台词是‘贯口’[也就是一大串压韵的]，不背是肯定不行的。

3个别动作的设计

有些角色本身就是行为怪异的，比如‘痴呆’‘残疾’，表演这样的角色是需要提前揣磨动作的

4关于服装

‘服装到位’，经常听到有人说这个词，那到底怎样才算服装到位呢？我想，真正要作到‘服装到位’，就必须研究角色的时代，性格，然后再决定穿什么，并不是说越华丽就越好。

六、学表演选小品时要怎么排好？

为什么想学表演？为什么会有压力？干点什么不行。就非得学表演？

七、元旦表演小品剧本

八、小品表演剧本

小品表演剧本编写技巧与要点

小品表演作为一种轻松幽默的戏剧形式，深受观众的喜爱。编写一部精彩的小品表演剧本需要一定的技巧和创造力。本文将为您介绍一些编写小品表演剧本的要点和注意事项。

1. 寻找创新点

与传统戏剧不同，小品表演注重短小精悍的情节和幽默的台词。在编写小品表演剧本时，要寻找新颖有趣的情节和搞笑的点子。可以从生活中寻找灵感，观察身边的人和事，发现其中的笑料和笑点，然后将其融入剧本。

2. 塑造鲜明的角色

一个成功的小品表演离不开鲜明的角色形象。在剧本中，每个角色都应该有自己独特的特点和个性。通过对角色的塑造，可以加强笑点和喜剧效果。在刻画角色时，可以考虑人物的身份、职业、口音、姿态等因素，以增加角色的可笑性。

3. 设置紧凑的情节

小品表演的时间通常比较短，因此剧本的情节要尽量紧凑，避免拖沓。一个简单明了的故事情节可以更好地吸引观众的注意力，让笑料更加有力地打击观众的笑点。情节的设置要紧凑而有逻辑，不要出现繁琐和复杂的情节，以免让观众感到困惑。

4. 把握时机和节奏

小品表演的效果与时机和节奏有着密切的关系。在剧本中，要注重安排笑点的出现时机和节奏的掌握。善于利用暂停、停顿和加速等手法，可以增强笑料的效果，让观众更好地领会剧情和笑点，带来更多的欢笑。

5. 使用夸张和反差

小品表演中常常使用夸张和反差的手法来制造笑料。在剧本中，可以通过夸大细节、夸张动作、反差对比等方式来增加笑点的效果。通过对喜剧因素的放大和对比，可以让观众感到意外和惊喜，进而引发更大的笑声。

6. 注意舞台布景和道具

舞台布景和道具在小品表演中发挥着重要的作用。在剧本中，要合理安排舞台布景和道具的使用，以增强喜剧效果。通过巧妙地运用舞台布景和道具，可以为观众呈现更加生动和有趣的画面，帮助观众更好地理解笑料和情节。

7. 反复修改和排练

编写一部成功的小品表演剧本需要反复修改和排练。在剧本初稿完成后，要仔细审查每一个情节和台词，确保剧本的完整性和逻辑性。接下来，进行剧本的排练，并根据排练效果进行适当的修改和调整，以达到最佳的喜剧效果。

8. 培养喜剧表演技巧

一部成功的小品表演不仅需要一个好的剧本，还需要演员具备良好的喜剧表演技巧。在编写剧本的同时，也要注重演员的培养和训练，帮助演员更好地理解和演绎剧本中的角色和情节。通过不断地培养喜剧表演技巧，可以为观众呈现更加精彩的小品表演。

结语

编写一部精彩的小品表演剧本需要创造力和技巧的结合。通过寻找创新点、塑造鲜明角色、设置紧凑的情节、把握时机和节奏、使用夸张和反差、注意舞台布景和道具、反复修改和排练，以及培养喜剧表演技巧，可以创作出令人捧腹大笑的小品表演作品。

希望本文的介绍对您编写小品表演剧本有所帮助，祝您创作出一部令人愉快的小品表演作品！

九、描写小品表演精彩的诗句？

佳人名小品，绝世已无俦。横波翻泻泪，绿黛自生愁。燕地寒，花朝节后，余寒犹厉。

冻风时作，作则飞沙走砾。

局促一室之内，欲出不得。

每冒风驰行，未百步辄返。

孟夏景苦长，与子舟中饮。

酒行三四巡，病呕聊就寝。

仲氏又发霍，洞下忽焉甚。

汤剂不能胜，闷绝口已噤。

十、上台表演小品需要化妆吗？

根据需求而定，你如果只是公司内部或者学校内部的一般演出，化不化都无所谓。但如果是正规舞台的话，一般都会请专业的造型团队，造型包括化妆、服装、道具，都需要根据自身的角色而定，性感妆，清纯妆，老年妆等。有很多表演的院系都要有化妆课，所以你如果想让自己的作品更出彩的话，尽量还是要化妆的。